Rencontrez l’artiste qui préserve les tatouages tribaux en Inde

SCENES met en lumière les jeunes du monde entier qui font tomber les barrières et créent le changement. Les courts métrages axés sur les personnages inspireront et émerveilleront, alors que ces jeunes acteurs du changement raconteront leurs histoires remarquables.

Le design et le motif ont toujours intrigué Amit Ajrel depuis l’enfance. Au départ, il s’intéresse au dessin et à la peinture. Tout en explorant ses compétences artistiques, son intérêt a évolué organiquement vers le tatouage. Amit a découvert la tradition tribale indienne du tatouage, connue sous le nom de Godna.

« J’ai pensé que cela pourrait être mon style signature », dit Amit. « Tribal, mais quelque chose qui aura un sens, quelque chose qui est lié à notre culture. »

En faisant des recherches sur l’ancienne pratique, Amit est tombé sur la tribu Baiga, un groupe ethnique aborigène du centre de l’Inde. Avec peu d’informations disponibles, Amit s’est rendu de chez lui à Delhi dans un petit village rural de l’État du Chhattisgarh pour rencontrer les femmes de la tribu Baiga qui continuent de pratiquer l’art de la Divinité.

« J’ai appris que c’est l’une des parties les plus anciennes de la culture indienne. Cette culture dépeint l’histoire de l’Inde », a déclaré Amit à Scenes. « La plupart du temps, les informations disponibles sont rares, mais ici nous avons des gens qui peuvent vous expliquer l’ensemble du processus. »

Tradition du tatouage tribal

Godna est une pratique centenaire transmise de génération en génération et pratiquée par des groupes tribaux à travers le nord et le centre de l’Inde. L’artiste utilise une technique de poing à la main pour tatouer des motifs élaborés sur tout le corps.

Traditionnellement dans la tribu Baiga, la dieux est pratiquée principalement par les femmes, et les marques représentent les différentes étapes de la vie d’une femme. Les tatouages font partie intégrante de leur identité, leur donnant un sentiment de fierté et d’appartenance à leur tribu. Une fillette née dans une tribu Baiga reçoit son premier tatouage sur le front vers l’âge de neuf ans.

Quand une fille passe par la puberté, le mariage et l’accouchement, elle obtient plus de tatouages sur son corps. Chaque symbole a une signification différente. Différents modèles agissent comme des marques d’identification qui distinguent un groupe ethnique et une zone culturelle d’un autre.

« Une dène frontale est un signe des traditions de notre tribu. Sans Godna, ils ne sont pas considérés comme faisant partie de la tribu », explique Mangla Bai, un artiste tribal Baiga. « Il y a du maquillage et des accessoires, mais après la mort, on ne prend rien, mais seulement de la dène sur son corps. »

Préserver Godna

Mangla Bai craint que Godna ne soit bientôt oubliée malgré sa pratique séculaire. L’ancienne coutume a été fortement influencée par la modernisation. « Ces jours-ci, je dis à tout le monde : ‘Cet art se perd et ne doit pas être arrêté. Au moins une dieux frontale est essentielle pour qu’un symbole de votre tribu soit maintenu », explique Mangla Bai.

Amit espère sensibiliser aux tribus et à la culture de Godna à travers ses tatouages, ses peintures et ses expositions. « Je me concentre sur le maintien de Baiga comme Baiga comme il l’a toujours été. Je me concentre sur l’utilisation exacte des mêmes modèles que les générations ont utilisés au sein de la communauté pendant des siècles. » Amit explique. « Si j’apprends, je peux transmettre ces connaissances aux gens. C’est ainsi que notre art mourant, comme cet art tribal au bord de l’extinction, sera relancé. »